Descobreix Cabrera: una ruta imprescindible a Osona

Al nord del Collsacabra, entre Osona i la Garrotxa, s’alça imponent la muntanya de Cabrera, amb 1.308 m d’altitud, el punt més elevat d’aquesta serra que domina la Plana de Vic. Cabrera és molt més que un cim: és un lloc de natura exuberant, de vistes espectaculars, història antiga i espiritualitat, on el passejant connecta amb el paisatge, l’aventura i la memòria del territori.

La muntanya de Cabrera forma part de la serralada que delimita la comarca d’Osona pel seu nord-oest i es caracteritza per un relleu tabular i acinglerat, amb altiplans i cingles sorprenents que ofereixen vistes inoblidables sobre la Plana de Vic, les Guilleries i, en dies clars, fins i tot els Pirineus. Aquesta estructura geogràfica és el resultat de milions d’anys d’erosió sobre materials sedimentaris eocènics, bàsicament margues i gresos, que donen a Cabrera el seu perfil tan característic. 

Què s’hi troba al cim?

Al cim s’hi troba un element històric i espiritual que marca la identitat del lloc: el santuari de la Mare de Déu de Cabrera. Aquest petit temple coronant l’altura és un punt de trobada tradicional entre natura i devoció. Les primeres referències a construccions en aquesta zona daten del segle XII, quan ja existia un castell al lloc, del qual només en queden vestigis. El santuari actual es va reconstruir entre 1622 i 1641 després dels terratrèmols del segle XV que van destruir estructures anteriors. 

La història del santuari està envoltada de llegenda. Es diu que una cabra va descobrir, amagada en una cova pròxima, una imatge de la Mare de Déu, i que aquesta descoberta va portar un pastor fins al lloc sagrat, establint així la connexió entre animals, pastoralisme i religiositat al cor de la muntanya. Encara que la imatge original de marbre del segle XIII es va perdre a la Guerra Civil, una rèplica presideix avui l’altar i continua atraient devots i visitants. 

Com és la ruta?

Els que pugen a Cabrera no només ho fan per motius espirituals: la muntanya és un destí privilegiat per als amants del senderisme i de la natura. El camí tradicional parteix del nucli rural de Sant Julià de Cabrera, un conjunt de masies disperses que ja formen part de la història viva del territori, integralment lligat al Collsacabra. La ruta ascendeix entre boscos de faigs, roures i boixos, trencant finalment cap a l’altiplà on es prepara el cim. 

La pujada pot resultar exigent en algun tram, però val la pena: quan s’arriba al cim, les vistes panoràmiques abasten tota la comarca i més enllà, amb un horitzó que s’obre cap a la vall i la plana, convertint el cim de Cabrera en un mirador natural. És habitual trobar grups de muntanyencs, famílies i amants de la fotografia que aprofiten aquest espai per gaudir del paisatge i de la llum característica dels caps de setmana i de les sortides de sol. 

A més de caminar, el santuari ofereix un espai de descans amb serveis com un bar o restaurant gestionat per ermitans, que conviu amb l’esperit d’autosuficiència rural i hospitalitat que caracteritza aquests indrets. 

La muntanya de Cabrera és també testimoni del clima humit i verd del Collsacabra, amb altiplans humits i vegetació diversificada. És un espai que combina el paisatge forestal amb prats oberts, constituint un refugi per a la fauna i la flora locals, i reforçant el seu paper com a indret d’interès natural. 

Descobrir Cabrera passa per mixar esforç físic, història, devoció i contemplació. Aquesta muntanya és un exemple de com el patrimoni natural i cultural de Catalunya es fon amb les experiències de qui la visita, i de com un punt elevat pot convertir-se en un lloc de referència per entendre el territori des d’una altra perspectiva.

 Sabíeu que hi va haver un castell?

El castell de Cabrera, documentat ja al segle XI, fou una fortalesa estratègica situada al punt més alt de la muntanya, aprofitant l’espectacular cingle com a defensa natural. Formava part del sistema feudal de control del territori d’Osona i el Cabrerès, i es trobava vinculat al llinatge dels senyors de Cabrera, una família nobiliària de gran influència a la Catalunya medieval. La seva funció era essencialment militar i de vigilància, dominant visualment la Plana de Vic i els camins que connectaven l’interior amb les terres gironines. Amb el pas del temps, però, el castell va perdre importància estratègica i acabà desapareixent; avui només en resten vestigis arqueològics molt escassos, ja que l’espai fou ocupat posteriorment pel santuari de Cabrera. Tot i això, la memòria del castell perviu en la documentació medieval i en la configuració mateixa del cim, que encara transmet la idea de lloc inexpugnable i de poder senyorial.

Coneixes l’església de Sant Martí Sescorts?

En un paratge tranquil de L’Esquirol, al cor d’Osona, entre les valls i masies disperses que caracteritzen el Collsacabra, s’alça l’església de Sant Martí Sescorts, un dels testimonis més valuosos del romànic rural català. Més enllà de la seva arquitectura antiga, aquest temple és un punt de trobada comunitari, un marcador de paisatge i un símbol de la continuïtat històrica en un entorn natural excepcional.

L’església de Sant Martí Sescorts és un edifici amb arrels profundament antigues: la seva existència ja es documenta l’any 934, quan apareix esmentada en una venda de terres. Més endavant, el 1068 fou renovada i consagrada, constituint la base de l’estructura romànica que encara es conserva avui. 

Com és?

D’aquest temple destaca especialment la planta romànica de creu llatina amb tres absis semicirculars orientats a llevant, un tret característic de l’arquitectura religiosa catalana d’època medieval. La nau central està coberta amb volta de canó i reforçada amb arcs torals, demostrant una construcció sòlida i funcional que ha arribat gairebé intacta fins al present. 

Tot i que la planta i els absis romànics han perdurat, l’edifici mostra modificacions posteriors. Al segle XVI (1561) es va construir un portal nou a ponent i, al segle XVIII (1771), es van afegir la sagristia i un altar lateral, ampliacions que van transformar lleugerament l’aspecte extern i funcional del temple. 

També cal destacar l’esvelt campanar de planta quadrada, una de les peces més interessants de l’estructura. Aquest element arquitectònic ha estat objecte de projectes de reforma i consolidació impulsats per l’Ajuntament de L’Esquirol i la Diputació de Barcelona per garantir-ne la seguretat i posar en valor el seu potencial històric i visual dins del paisatge. 

Què tenia?

Una altra part significativa del patrimoni original són les pintures murals romàniques que decoraven l’absis interior. Aquestes pintures, que representaven escenes del pecat original i de la vida de sant Martí de Tours, van ser arrencades i preservades al Museu Episcopal de Vic per garantir-ne la conservació. 

Entorn i vida religiosa

La parròquia de Sant Martí Sescorts ha mantingut una vida religiosa i comunitària continuada al llarg dels segles. Al llarg de la seva història, l’església va dependre del monestir canonical de Santa Maria de Manlleu durant el segle XII i, fins a les darreries del segle XIX, va tenir com a filial la parròquia de Sant Bartomeu Sesgorgues, al municipi de Tavertet. 

L’entorn immediat del temple, el nucli de Sant Martí Sescorts, és un conjunt rural tradicional que segueix vivint al voltant de l’església. Aquest poble, situat a la vall de la riera de Sant Martí, conserva encara un paisatge agrícola i ramader típic d’Osona, amb masies disperses i camins que comuniquen amb altres veïnats i paratges naturals de gran bellesa. 

Celebracions culturals

A més de la seva funció religiosa, l’església actua com a centre de vida cultural. Durant els darrers anys s’hi han organitzat activitats com el Festival de Música Barroca de Sant Martí Sescorts, que aprofita l’acústica i l’ambient històric de l’edifici per oferir concerts de música antiga i barroca que atrauen visitants de la comarca i més enllà. 

 

L’interès per conservar i rehabilitar l’església es va materialitzar en diversos projectes i estudis que analitzen l’evolució històrica, la geometria original i les fases de construcció de l’edifici. Aquests treballs, promoguts per la Diputació de Barcelona i l’Ajuntament de L’Esquirol, tenen com a objectiu no només la restauració del campanar i altres parts estructurals, sinó també la integració de l’església en itineraris culturals i turístics que ajudin a donar-li un nou impuls social i patrimonial.

La Patum de Berga: foc i mite

Cada any per Corpus, Berga es transforma en un escenari on el foc, la música i els personatges mítics prenen els carrers. La Patum no és només una festa popular, sinó una tradició ancestral que combina llegenda, ritual i identitat col·lectiva, convertint la ciutat en un espai viu de memòria cultural.

La Patum de Berga és una de les tradicions festives més antigues i singulars de Catalunya i ha estat reconeguda com a Patrimoni Cultural Immaterial de la Humanitat per la UNESCO. Els seus orígens es remunten a les representacions del Corpus Christi de l’edat mitjana, quan les processons incorporaven elements teatrals per transmetre missatges religiosos a una població majoritàriament analfabeta. Amb el pas dels segles, aquests elements van perdre el seu caràcter estrictament religiós i es van integrar plenament en la cultura popular berguedana. 

D’on prové el nom de “Patum”?

El nom de “Patum” prové, segons la tradició, del so del tabal (“pa-tum”) que marca el ritme de la festa i actua com a fil conductor de tots els actes. El Tabal no només obre i tanca la celebració, sinó que simbolitza l’inici d’un temps especial, diferent del quotidià, en què la ciutat entra en un estat gairebé ritual.

Qui són els protagonistes?

Els personatges de la Patum són un dels seus elements més característics. Les comparses —com els Turcs i Cavallets, els Nans Vells i Nous, l’Àliga o la Guita— tenen orígens diversos i representen tant elements simbòlics com figures del món festiu tradicional. Especialment destacats són els Plens, diables coberts de foc que protagonitzen el moment més intens i emblemàtic de la festa. El seu salt, envoltat d’espurnes i música frenètica, converteix la plaça de Sant Pere en un espai d’experiència col·lectiva extrema. 

Gresca, xerinola i… Foc!

El foc té un paper central en la Patum. No és només un element espectacular, sinó un símbol amb arrels profundes en rituals antics de purificació i renovació. Participar en els salts de foc és, per a molts berguedans, una experiència identitària que connecta cos, emoció i tradició. Aquest component ritual reforça la idea que la Patum no és només per observar, sinó per viure intensament.

L’epicentre de la festa

La relació entre la festa i l’espai és fonamental. La plaça de Sant Pere no és un simple escenari, sinó el cor simbòlic de la Patum. L’arquitectura tancada de la plaça amplifica el so, la llum i l’emoció, creant una sensació d’unitat entre participants i espectadors. Sense aquest espai concret, la Patum perdria bona part del seu significat. 

Així, veiem que la Patum és un exemple paradigmàtic de com les tradicions, nascudes de rituals antics i llegendes, poden mantenir-se vives i significatives en el món contemporani. Descobrir Catalunya a través de la Patum és entendre la força del patrimoni immaterial i la capacitat d’una comunitat per preservar la seva memòria col·lectiva.

Per aprofundir una mica més…


Per a tots aquells que voleu saber com es desenvolupa la Patum, veieu alguns dels actes que se celebren: 

Tot comença amb el Tabal, instrument essencial i veritable ànima de la festa. El seu so anuncia l’inici de la Patum i acompanya tots els actes. El tabaler recorre els carrers de Berga marcant el ritme i advertint la població que el temps ordinari queda suspès i comença el temps de la festa.

Un dels primers actes destacats és la Patum de la Vigília, que prepara el terreny per als dies centrals. Durant aquesta jornada apareixen algunes comparses en un ambient més expectant, que reforça el caràcter ritual de la celebració.

Les comparses tradicionals són l’eix central de la Patum. Els Turcs i Cavallets representen simbòlicament la lluita entre cristians i musulmans, una herència de les representacions medievals. El seu ball combina moviment, música i dramatització, mantenint viu un relat simbòlic de confrontació històrica.

Els Nans Vells i Nans Nous aporten un component més burlesc i festiu. Amb els seus moviments repetitius i el seu caràcter caricaturesc, connecten amb la tradició popular i ofereixen un contrast amb els moments més intensos de foc i soroll.

L’Àliga és una de les figures més solemnes de la Patum. El seu ball, pausat i elegant, simbolitza el poder civil i l’autoritat. Tradicionalment, és una de les comparses més respectades i esperades, i el seu salt és un dels moments més emotius per als berguedans.

La Guita, tant la Grossa com la Xica, és una figura híbrida entre drac i mula que corre entre el públic expulsant foc. Representa el caos, la força instintiva i el vincle amb les bèsties fantàstiques de l’imaginari medieval. La seva presència trenca qualsevol distància entre espectador i festa.

El punt culminant de la Patum arriba amb els Plens. Vestits de diables i carregats de foc, omplen la plaça de Sant Pere en un espectacle extrem de llum, soroll i moviment. El salt dels Plens és una experiència col·lectiva intensa, on el foc envolta el públic i converteix la plaça en un espai gairebé irreal. Aquest moment simbolitza la màxima expressió del caràcter ritual i catàrtic de la Patum.

Un altre element important és la Patum Infantil; i és que la Patum es viu des de la infància. Els infants reprodueixen els mateixos actes i comparses, adaptats a la seva edat, assegurant la continuïtat de la tradició i l’aprenentatge dels valors associats a la celebració.

Finalment, els Tirabols tanquen la Patum. Amb música i dansa col·lectiva, aquest acte final reforça el sentiment de comunitat i posa fi al temps ritual, retornant progressivament la ciutat a la normalitat.

Torna, torna Serrallonga

La figura de Serrallonga ha travessat segles de tradició oral, literatura i llegenda popular. Però també ha trobat un espai destacat en la música catalana contemporània. La cançó Torna, torna Serrallonga, del grup Els Esquirols, recupera el mite del bandoler per convertir-lo en símbol de memòria col·lectiva, arrelament al territori i resistència cultural.

Torna, torna Serrallonga és una de les cançons més emblemàtiques del grup Els Esquirols, (nascut el 1969) protagonista de la Nova Cançó i el folk català dels anys setanta. La peça no pretén fer una reconstrucció històrica rigorosa del personatge, sinó que s’inscriu plenament en la tradició llegendària que ha envoltat Serrallonga al llarg del temps.

Per què val la pena?

La cançó (publicada al disc Torna, torna Serrallonga, el 1980) presenta Serrallonga com una figura mítica, gairebé atemporal, que retorna simbòlicament als boscos del Montseny i les Guilleries. Aquest retorn no és literal, sinó emocional i cultural: Serrallonga esdevé la veu del passat que interpel·la el present. A través d’una lletra senzilla però carregada de simbolisme, Els Esquirols connecten el bandoler amb valors com la llibertat, la dignitat i l’arrelament a la terra. Un dels aspectes més rellevants de la cançó és la seva vinculació amb el territori. Els paisatges boscosos, els camins amagats i les muntanyes no són només un decorat, sinó part essencial del relat. Des “del cor de les Guilleries” passant per “les parets de Tavertet”; Sau, la Cellera o el Matagalls apareixen com espais de memòria, on la llegenda continua viva gràcies a la transmissió cultural. D’aquesta manera, la cançó contribueix a reforçar la relació entre lloc i narració, un element central en la cultura popular catalana. Torna, torna Serrallonga exemplifica com les llegendes no són relíquies del passat, sinó relats vius que es reinterpreten segons el context històric. Per això, en plena segona meitat del segle XX, la cançó va adquirir també una lectura simbòlica vinculada a la recuperació de la identitat catalana i la resistència cultural (un moment de canvis històrics en què cantar català era tot un repte).

Així, aquesta peça musical esdevé una eina ideal per descobrir Catalunya a través de les seves llegendes, sobretot entre els amants de la muntanya, demostrant que el patrimoni immaterial també es transmet mitjançant la música i l’emoció col·lectiva.